Serafedino hledal inspiraci v Římě, Benátkách, Berlíně i Amsterdamu, ale nejvíce mu v sedmdesátých letech učarovala Paříž. Serafedino se našel v ulicích Montmartru, kde zachycoval život a jedinečnou atmosféru francouzských hudebních klubů a barů. Jeho poctu francouzské metropoli si můžete prohlédnout od března v ostravské Orchard Gallery.

Po téměř padesáti letech se umělec rozhodl město světel opustit a posunout se o kus dál pro nalezení nové inspirace. Při této příležitosti bude v ostravské Orchard Gallery vystavovat sérii svých děl s názvem “Poslední pozdrav z Paříže”, která započne vernisáží ve čtvrtek 29. února v 18 hodin. Výstava obrazů následně potrvá od 2. března do 12. dubna 2024.

“Málokdy se naskytne příležitost být svědkem takového spojení umění a hudby, jaké přinášejí díla Serafedina. Jeho ‘Poslední pozdrav z Paříže’ není jen výstavou obrazů je to cesta skrze barevné vibrace pařížských ulic a klubů, které formovaly jeho umělecký jazyk. Serafedino dokáže na plátně zachytit esenci momentů, které jsou stejně plynulé a proměnlivé jako hudba, kterou miluje,“ popisuje majitel galerie Michal Matěj.

„Jeho díla nás nutí zamyslet se nad krásou každodenních okamžiků a připomínají nám, že umění má schopnost sdílet hluboké lidské pocity. Těšíme se, že v Orchard Gallery můžeme tuto jedinečnou výstavu představit veřejnosti,“ dodává majitel galerie s tím, že Serafedino a jeho díla jsou skutečným důkazem, že umění může oslovit každého na velmi osobní úrovni.”

Ze Serafedinových na první pohled abstraktních expresionistických obrazů se před návštěvníkem vynoří obrysy pařížských ulic a budov, z nichž malíř získával po tolik let inspiraci. Své obrazy na plátně skládá Serafedino z jednotlivých pestrobarevných bodů olejových barev tvořících živelné mozaiky. Pomocí tahů štětce nebo špachtlí pak nanáší pastózní vrstvy barev, které obrazům dodávají až trojrozměrný dojem.

Při technice připomínající pointilismus se často nechává unést kouzlem okamžiku. „Někdy vím, jak bude obraz vypadat už před tím, než ho začnu tvořit. Jindy je to náhoda,” popisuje Serafedino ve své biografii. Při malbě se oprostí od reality, tahy barevných olejů vznikají navzdory jemu, popisuje dál. Sám sebe umělec pojmenovává jako abstraktního malíře a expresionistu, někdy bývá označován za nefigurativního malíře, navzdory tomu, že v jeho dílech hraje figura nepochybně velkou roli. Nechal se inspirovat umělci jako jsou Chaim Soutine, Nicolas de Staël, Henri Matisse nebo Francis Bacon.

Výtvarník nalézá velkou inspiraci právě v hudbě, hudebních klubech a tanečních barech. Ve svém umění pak zachycuje momenty z těchto míst, které pestrými barvami rezonují jako hudební tóny. „Obraz, ze kterého se nedostaví husí kůže, není nic,“ vysvětluje v biografii, jak se snaží lidem z obrazu předat pocit, který zprostředkovává hudba. Obrazy by podle něj totiž měly být odrazem hudby, která rezonuje miliony drobných vibrací.

Díky své kubánské manželce cestoval častěji na Kubu, kde se seznámil s řadou vynikajících jazzových a swingových muzikantů. Právě jejich svobodomyslnost, čisté emoce a radost ze života přenesl do svých pestrých obrazů.

První výstavu měl malíř v roce 1980, od té doby si jeho obrazy mohli lidé prohlédnout téměř po celém světě. V roce 2019 jeho umění doputovalo do pražské galerie Mánes. Jeho obrazy jsou zastoupeny jak ve státních galeriích, tak i v soukromých sbírkách sběratelů umění.

Orchard Gallery